شاشات مسكون - التعبيرية الألمانية في الفيلم

• أبريل 23, 2024

لا توجد أعمال لإدوارد مونش أو فنسنت فان جوخ في معرض "شاشات مسكونة" للاحتفال بالفيلم التعبيري الألماني ، لكن التأثير الذي كان له هؤلاء الرسامون على الأسلوب المرئي للفيلم المبكر واضح. يجب أن يكون "الصرخة" من مونش ، بشخصيته المتموجة التي تشع العذاب النفسي ، مصدر إلهام. إن الرسومات التصميمية المحددة من قبل Walter Rohrig لـ "Chronicles of the Gray House" (1925) تعكس استخدام Munch للأشكال المرنة والخطوط السميكة والمتداولة للإشارة إلى الحركة وعدم اليقين.

بدأت التعبيرية الألمانية تغلي وتغلي في وقت مبكر من عام 1913 مع فيلم "طالب براغ" (يعرض المعرض ملصقًا أصليًا رائعًا للفيلم). في العشرينات من القرن العشرين ، كان العقد الذي اشتعلت فيه التعبيرية وأنتج المخرجون معظم روائعهم. كانت ألمانيا تعاني من هزيمتها في الحرب العالمية الأولى والتعويضات المالية المعطلة المطلوبة كجزء من الهدنة. انعكس القلق الاجتماعي ، والتفاوت الهائل بين الأغنياء والفقراء ، والسخرية والفساد ، في أفلام المخرجين فريتز لانج ، ف. و. مورناو ، ج. بابست ، وجوزيف فون ستيرنبرغ. تم التلاعب الواقع المادي لتعكس المزاج والعاطفة. كانت المنظورات المشوهة ، وإضاءة chiaroscuro ، والزوايا المنحرفة مظاهر بصرية للكرب العقلي للشخصية.

غالبية المواد الموجودة في "شاشات مسكونة" مستعارة من La Cinematheque francaise ، وتم جمعها من قبل كبير أمناء المحفوظات لوت إيزنر في الخمسينيات. آيزنر كانت يهودية ألمانية ، رغم أنها كانت محتجزة في فرنسا خلال الحرب العالمية الثانية ، إلا أنها اختارت البقاء في باريس طوال الفترة المتبقية من حياتها. كناقد ، بطل أيزنر عمل لانج ومورناو. كتابها الرائع ، "الشاشة المسكون: التعبيرية في السينما الألمانية وتأثير ماكس راينهارت" ، قدّم عنوان المعرض. ونقلت كلمات آيزنر أيضًا على ملصقات المتحف بجوار العمل الفني.

كانت الصور المرئية الفخمة التعبيرية محملة بالمعنى المجازي. يتضح ذلك من خلال قسم واحد من المعرض بعنوان "سلالم". تم استخدام الدرج من قبل صانعي الأفلام للترمز إلى الطغيان أو الجنون أو الفداء أو الرذيلة الجنسية أو الهروب أو الموت أو العدالة. كشفت مقاطع الأفلام المعروضة على شاشة كبيرة عن وفرة الدرج في الأفلام التعبيرية. كان الفيلم الصامت ، بسبب افتقاره للحوار ، الأداة المثالية للفن البصري التعبيرية. يعد فيلم "The Last Laugh" لمورناو (1924) أحد الأفلام الصامتة القليلة التي سردت رواية صارمة من خلال الصور ، ولم تستخدم أي كلمات تقريبًا.

على الرغم من الاحتفال بأفلام مثل Lang’s "Metropolis" (1927) و Wien "The Cabinet of Dr. Caligari" (1920) (بحق) لتصميمها البصري ، فهي الوجوه البشرية في الأفلام التعبيرية التي لا أنسى. تمثل إميل جنينجس ، بصفتها البواب الفندقي ، مضيفة حمام في فيلم "The Last Laugh" ، أو بيتر لوري كقاتل الأطفال المسكون في فيلم "M" (1930) ، وهي عبارة عن تمثيلات مثيرة لمجتمع متفكك يستسلم قريبًا للفاشية والأهوال الحرب العالمية الثانية.

قدم متحف ميلووكي للفنون معرض "شاشات مسكونة" ، الذي حضرته على نفقتي الخاصة.

نشرت المادة في 1/21/2017.

تعليمات الفيديو: المعلمة المثيرة+18 (أبريل 2024).